Diese Compilation vereint während 71 Minuten alle 007-Klassiker digital überarbeitet -- und zwar beginnend bei dem durch seinen Gitarrensound legendären und bis heute gleich bleibenden Bond-Thema. Danach folgen die von Shirley Bassey, Sheena Easton, Paul McCartney & Co. interpretierten, bestens bekannten Titelsongs. Im Unterschied zu dem 1999 erschienenen Silberling des selben Namens wartet die vorliegende CD allerdings zusätzlich mit folgenden drei Stücken auf: "The World Is Not Enough" (Garbage), das Thema zu Tomorrow Never Dies (Moby) und die Trailer-Musik zu Goldeneye!

Wer jedoch gehofft hatte, sämtliche 007-Songs von 1962 bis 2002 auf einem Album serviert zu bekommen, der wird enttäuscht sein. Denn Madonnas Titelsong zum eingangs erwähnten 20. Thriller des Geheimagenten ihrer Majestät fehlt. Der wird vermutlich für die dritte Version dieser Compilation, die dann zum nächsten Bond-Kassenknüller erscheint, aufgehoben! --Thomas Hammerl

Sheena Easton eröffnet mit der souligen Ballade auf ungewöhnlich ruhige Art und Weise den Soundtrack zu For Your Eyes Only (In Tödlicher Mission), für dessen Score diesmal nicht Hauskomponist John Barry, sondern Bill Conti verantwortlich zeichnet. Zu den klassischen und vom Orchester umgesetzten Themen gesellt sich eine schöne Serie von Lounge- und Disco-Funk inspirierten Stücken, wobei vor allem "Melina's Revenge" zu gefallen weiß, das Rock, Funk, Bläser und natürlich die Bond-Melodie (hier von verzerrter E-Gitarre intoniert) perfekt vereint.

Neben den zwölf regulären Stücken wartet die Neuauflage mit sage und schreibe sieben Bonustracks auf, die zusätzlichen Score bieten. Das 16-seitige Booklet zeigt etliche Setfotos sowie interessante Linernotes zu den einzelnen Songs und rundet die gelungene Neuauflage von For Your Eyes Only wunderbar ab. --Daniel Hofmann

Dabei bricht dieser Film die Bond-Formel bereits in seinem starken Prolog, der nicht nur an einem Ort spielt, sondern im spanischen Bilbao beginnt, um schließlich in einem atemberaubenden Actionshowdown in London zu enden, wo gleichzeitig die Hauptgeschichte des Filmes eingeleitet wird. Bond 5.0, Pierce Brosnan, entpuppt sich in diesem Prolog als eine Person, bei der sich Abgründe auftun. Eine Person, die einerseits einen einnehmenden, unverbindlichen Charme versprüht, um auf der anderen Seite ohne jegliche Emotionalität als eiskalter Killer zu fungieren. Diese Widersprüchlichkeit war bislang nur von Sean Connerys Bond bekannt. Nicht nur Bond wird als eine überaus komplexe Persönlichkeit illustriert. Auch sein Gegenspieler Renard (Robert Carlyle) wie auch Elektra King (Sophie Marceau), die Frau, in die sich Bond verliebt, sind für einen Bond-Film überaus komplexe, in sich widersprüchliche, aber dadurch ungemein reale Charaktere. Diese heben den Film schauspielerisch aus dem Meer der Bond-Filme hervor, was vor allem der Inszenierung des Thriller-Experten Michael Apted zu verdanken sein dürfte, der immer dann zu Höchstleistungen aufläuft, wenn er nur seine Figuren inszenieren darf -- jenseits der Pyrotechnik, jenseits der Bond-Schemata. Die Geschichte selbst befasst sich mit dem Bau einer Pipeline von Kasachstan nach West-Europa. Diese Story aber dient nur als Aufhänger für viel komplexere Erzählungen über Verrat, falscher und wahrer Loyalität sowie der Schilderung einer Welt, in der Lügen und Wahrheiten oft näher beisammen liegen, als wir dies wahr haben möchten. Diese interessanten Ansätze werden nun auf zweierlei Art vernichtet. Da sind zum einen die periodisch auftretenden Actionszenen, die in diesem Film dramaturgisch überhaupt keinen Sinn ergeben. Sie wirken vielmehr als seien sie ein Best-Of-Medley der größten Bond-Stunts, die für diesen Film neu aufgelegt wurden -- wie eine Ski-Verfolgungsjagd, die man in dieser Form bereits in mehreren Bond-Filmen gesehen hat. Mit dem Unterschied, dass sie dramaturgisch betrachtet in diesen Filmen einen Sinn ergeben. Sie entbehren jeder Form von Humor, der sie vielleicht noch hätte retten können, was eben auch für den eher überflüssigen, zu sehr in die Länge gezogenen Showdown gilt, der weit hinter der Spannung früherer Bond-Filme zurück bleibt. Den Kardinalfehler begeht der Film jedoch auf der Seite der Charaktere. Schnell erfährt der Zuschauer, dass es zwischen Elektra und Renard eine Verbindung gibt: Renard hat Elektra, als diese noch ein Teenager war, entführt. Irgendetwas ist während dieser Entführung zwischen den beiden vorgefallen. Doch was? Die Antwort auf diese Frage ist vielleicht die große Überraschung des Filmes und damit der in der Beziehung zwischen Bond und Elektra alles entscheidende Moment. Ein Moment, der selbst einen James Bond für immer verändern könnte. Dies aber geschieht nicht, da Bond zuvor mit Doktor Christmas Jones (Denise Richards) noch schnell ein zweiter "Love Interest" zur Seite gestellt wird. Was immer nun also mit Elektra geschieht -- Bond hat ja noch ein Ersatz-Girl an seiner Seite.

Die Welt ist nicht genug hätte das Zeug dazu gehabt, ein ganz großer Film zu werden. Indem er sich nicht traut, neue Wege zu beschreiten, hat er diese Chance vertan. --Sam Sutherland

Vielfältige Kämpfe

Fortschrittlicher Kampf und realistische KI Setzen Sie Ihr Geschick in Sachen Tarnung, Präzision und Kampf auf Leben und Tod ein, um in den verschiedenen Missionen zu bestehen. Das Spiel kombiniert nahtlos die dramatische Action und Spannung des kommenden Kinofilms "Quantum of Solace" mit "Casino Royale" und versetzt die Spieler in ein kinoreifes Erlebnis der internationalen Spionage.

Kinoreife Präsentation

Unvergleichliches Bond-Mehrspielererlebnis Die bekannte Call of Duty 4:Modern Warfare-Spieleengine wurde modifiziert, um die Spieler im Bond-Universum zu fesseln. James Bond: Ein Quantum Trost wartet mit überragender HD-Grafik, einer intelligenten KI und grafisch überwältigenden, an die Filme angelegten Schauplätzen auf.

Features: Sie sind der neue Bond - Ein Quantum Trost ist das erste Spiel, in dem die Spieler zum gefährlichen und verschlagenen Bond werden, den Daniel Craig in "Quantum of Solace" und "Casino Royale" darstellt. Vielfältige Kämpfe - Die Spieler erleben abwechslungsreiches Gameplay, unauffällige Beseitigungen, Schleichen durch Sperrgebiete, Schusswechsel Mann gegen Mann bis hin zu groß angelegten Konfrontationen. Sie müssen sich die Situation vor Augen führen und genau überlegen, wie Sie vorgehen möchten: möglichst unauffällig oder lieber, indem Sie den Feind direkt konfrontieren. Fortschrittlicher Kampf und realistische KI - Die Spieler kämpfen sowohl aus der Ego-Perspektive als auch aus der Third-Person-Ansicht als Bond in nicht gescripteten Gefechten gegen die übelsten Schurken der Welt und ihre Söldner. Kinoreife Präsentation - Die Spieler tauchen ein in ein authentisches Bond- Universum voller bewaffneter Kämpfe, massiven Explosionen und Schwindel Ein Quantum Trost - Übersicht Seite 2 von 3 erregenden Verfolgungsjagden. Epische Kinomomente mit markanten Kameraeinstellungen, Splitscreen-Effekte, Bild-in-Bild-Sequenzen und erstaunliche Umgebungen angelehnt an reale Schauplätze wie Montenegro, Venedig, Bolivien und Österreich ziehen Sie in ihren Bann. Unvergleichliches Bond-Mehrspielererlebnis - Der erste Auftritt von James Bond auf den Next-Gen-Konsolen bietet den Spielern jetzt die Möglichkeit, online in einer Vielzahl von Spielmodi anzutreten.

Splitscreen-Effekte, Bild-in-Bild-Sequenzen und erstaunliche Umgebungen

Minimum:

• Betriebssystem: Windows Vista®/XP; Prozessor Intel® Pentium® 4 2.4 GHz oder AMD Athlon™ 64 2400+ oder jeder 1.8 Ghz Dual Core Prozessor oder höher wird unterstützt
• Speicher: 512 MB RAM (768 MB für Windows Vista); 8 GB freier Festplattenspeicherplatz
• Grafikkarte: NVIDIA® GeForce® 6600 oder besser oder ATI® Radeon™ 9800 Pro oder besser
• Unterstützt DirectX 9

Zum ersten Mal in der 22-jährigen Bond-Historie ging man das Risiko ein ein lupenreines Sequel zu drehen. Ein Quantum Trost setzt da an, wo Casino Royale vor 2 Jahren endete. Mit dem Deutsch-Schweizer Marc Forster (Monsters Ball,Drachenläufer) konnte man erneut einen veritablen Topregisseur verpflichten, der durch seine Arthouse-Vergangenheit einen ungewöhnlichen Zugang versprach. Auch wenn sich diese Hoffnung nicht wirklich bestätigt hat, ist der neue Bond ein handfestes Stück Actionkino geworden, dass den Vergleich mit den allgegenwärtigen Comic-Adaptionen nicht zu scheuen braucht.

Bond laboriert noch immer am Liebesschmerz und leidet unter dem Verrat durch seine Partnerin Vesper Lynd, die am Ende von Casino Royale in den Trümmern eines venezianischen Palazzos auf mysteriöse Weise umkam. Seine Wut ist grenzenlos und die Auswirkungen drastisch. Vom Gentlemen-Agenten eines Roger Moore ist nichts mehr zu spüren. Bond nietet alles um was ihm in die Quere kommt, um an die Hintermänner zu kommen, die für den tragischen Tod der Geliebten verantwortlich waren. Seine Vendetta führt ihn über Österreich, Italien und Haiti bis nach Südamerika. Dort treibt er unter der uneigennützigen Mithilfe der resoluten Camille (Olga Kurylenko) den Oberbösewicht Dominic Greene (Matthieu Amalric) auf, einen skrupellosen Geschäftsmann und Chef der Organisation „Quantum“, der sich mit einem bolivianischen General verbündet um an unbezahlbare Ressourcen zu kommen die ihm, und wer hätte etwas anderes erwartet, die Kontrolle über die Weltmärkte ermöglicht.

Schluss mit Mätzchen, kein Geschüttelt und Gerührt: Daniel Craig als härtester Film-Bond aller Zeiten treibt die Dekonstruktion uralter Essentials weiter voran und führt auf gewisse Weise dadurch den Prozess der Annäherung an Ian Flemings humorlos-harte Romanvorlagen weiter. Auf der anderen Seite ist Ein Quantum Trost in seiner atemlosen Aneinanderreihung furioser Actionsequenzen und der Unübersichtlichkeit seines Plots auch wieder ganz zeitgemäß und spiegelt aktuelle Befindlichkeiten. Insofern ist das oberste Ziel von „Quantum“, nämlich die Weltmärkte zu kontrollieren, konsequent gedacht. Was gibt es Unübersichtlicheres als die Mechanismen globaler Wirtschaftsmächte? Der neue Bond reiht sich somit nahtlos ins dominierende Big-Budget Actionkino ein. Nicht unbedingt innovativ, aber gnadenlos unterhaltsam.---Thomas Reuthebuch

Casino Royale takes place on a smaller stage than later Bond adventures, as if Fleming wanted to familiarise himself with his spy before setting him loose on the world but it fizzes with intensity. SMERSH, the most powerful and feared organisation in the USSR, and one of its operatives, the French communist le Chiffre, are blamed for the deaths of a number of British agents and the British Secret Service wants justice. In a characteristic Fleming twist, however, le Chiffre is compromised from the start--a deadly agent in the service of his masters but with a deadly secret to hide from them. His, as yet undetected, misappropriation of a vast amount of SMERSH funds presents the British Secret Service with an ingenious opportunity to turn killer into sacrificial lamb. When a nearly bankrupt le Chiffre sets out to do some serious gambling at the casino in Royale-les-Eaux in order to replace the money, James Bond is assigned to out-gamble him, make SMERSH aware of his embezzlement and sit back and watch as they do the dirty work for him.

Casino Royale reveals the full complexity of James Bond's character, his sophistication, his sensitivity (he has serious anxieties about being a killer) and also his darker side. He is emotionally cold and distant to the opposite sex and his views on women are strong and chauvinistic; "These blithering women who though they could do a man's work. Why couldn't they stay at home and mind their pots and pans and stick to their frocks and gossip and leave men's work to me?" Part of the attraction of the adventure is the way it sets out future trademarks of the 007 series; a stern but ultimately caring "M", the flirtation between 007 and Miss Moneypenny, the spectacular locations, the beautiful girls and the dangerous and violent criminals.

Casino Royale is the most serious and violent of all the Bond novels and it shows Bond at his coldest and most ruthless. It is a fabulous opening to the Bond series and gives wonderful insights into the character of James Bond 007. --Jamie Campbell